EvaHughes31

Desde mis días como Directora de Vogue y CEO de Condé Nast, hasta el presente, @rosatous, Vicepresidenta Corporativa de @tousjewelry y miembro del advisory board @istitutomarangoni_miami, ha apoyado mi carrera. Ella es y ha sido siempre un ejemplo de liderazgo, inspirando a todos los que la rodean a perseguir sus sueños. Además, su filosofía de trabajo es apostar por la educación y por las futuras generaciones. De ahí que este año se llevó a cabo la competencia TOUS x Istituto Marangoni Miami. Las finalistas, Isabela Dávila, María Camila Cabrera, Mariana Jiménez, Stefania Casallas, Pietra Delgobbo y Zoe Pereira Cabello, tuvieron la oportunidad de mostrar su talento y presentaciones (un 10 para todas), frente a un jurado de expertos: Anaïs Durand, Brand Development Director de la marca, Anna Sió, Marketing & Communication Director, e Israel Roca, Jewelry & Accessories Design Director. ¿Y el resultado? Como dijo Anaïs, “Nos abrió los ojos a nuevas posibilidades!” ¡Muchas felicidades a las ganadoras @milacabrerar @isaalt. Ahora, como premio se irán a Barcelona a conocer de cerca el mundo de TOUS en su casa matriz. ¡Imagínense la experiencia! Aprender y rodearse de los mejores de la industria. Es por eso que estas iniciativas son clave para nutrir el talento joven y asegurar el futuro de la industria. Gracias @amy.berkowitz @sofyagostini y a todo el equipo de Marangoni Miami por su dedicación al proyecto y por hacerlo una realidad. #thisishowwedoit

¡Me encantó conocer @bibivandervelden en la cena de @latinamericanfashionsummit! Sus joyas están hechas con materiales sostenibles como colmillos de mamut (¡sí, leíste bien!) y huevos de avestruz. Como ella misma dice, la joyería es una forma de mostrarle al mundo quién eres. Y eso me hizo pensar en el liderazgo y en el tema central de mi programa de coaching: el liderazgo efectivo. Los grandes líderes también tienen un estilo único, una visión que los hace destacar. Así como las creaciones de Bibi inspiran y fortalecen a quien las lleva, los grandes líderes hacen lo mismo con sus equipos. Tanto los artistas como los líderes comparten ese rasgo en común: la capacidad de ver el mundo de manera diferente y traducir esa visión en algo extraordinario. ¿Qué te inspira a ti? ¿Cuál es tu forma de expresarte y de conectar con los demás? ¿Cómo puedes utilizar tu creatividad para inspirar a otros y hacer una diferencia en el mundo? ¡Comparte tu historia conmigo! My Look: @daniellabatlle @miumiu @lpefaur Fotos: @sans_studios_miami_ #thisishowwedoit

Imagine this: a shirt that isn’t just a shirt. It’s a symbol of resilience, a celebration of creativity, and a powerful stand against gender-based violence. At #MiamiArtWeek, @istitutomarangoni_miami and designer @sarabattaglia presented the #RedCollar capsule. As an educational initiative, the project involved 20 talented students from the school, each tasked with reinterpreting the “Red Collar” shirt to bring fresh perspectives to its symbolic message. It also featured special edition designs @giovannaengelbert @elizabethsulcer @rossydpalma and Lola Schnabel, included one embellished with 3,000 @swarovski crystals. Proceeds from the auction directly supported Marangoni Miami’s scholarship fund. A shoutout to everyone who attended and supported the initiative and @aguedalopez who, although unable to attend in person, purchased a shirt and shared it on social media, spreading the initiative’s message even further The “Red Collar” project created by Sara Battaglia promotes awareness of gender violence. Each shirt is produced @drittofilo_metatelier, an anti-violence center and organization committed to supporting women survivors of abuse. As Sara beautifully put it: “The ‘Red Collar’ project is an emblem of education, solidarity, and rebirth.” The President and CEO of the school, @hakanbaykam369 said that “this collaboration offers our students an opportunity to engage with an issue of profound importance through fashion.” You can explore the “Red Collar” shirts exclusively at @thewebster until December 31st. My Look: @akrisofficial #thisishowwedoit

Creativity, urban style, fashion, and contemporary art were at full display during #MiamiArtWeek. There was much to see and experience. It was a call to embrace our unique voices, to see familiar faces, and find beauty in the unexpected. 1. Graffiti legend @mr_stash brought his iconic style to @cncptsmiami with “Sole Intention: My History with Nike.” This collaboration is a masterclass in street culture and design, proving that sneakers can be transformed into wearable art. 2. Dior’s Lady Art collection, presented @dior @miamidesigndistrict invited artists to transform the iconic Lady Dior bag into a canvas. The result was a blend of craftmanship and contemporary art. 3. Supermodel @karolinakurkova hosted an evening @goldengoose @valfre. The Mexican contemporary artist @ilsevalfre is known for her whimsical and surreal art. 4. @pinta.artofficial is the leading platform for promoting Latin American art and a meeting place for curators and collectors. Interior Design students @istitutomarangonimiami were part of a competition designing beautiful chairs. The finalists presented their work during a talk moderated by Dean Thelma Lazo Flores. #thisishowwedoit

Innovation and creativity are two things that have always inspired me. Together, they are the twin engines that propel new ideas in fashion, design, in jewelry and watches. I spent a big part of my career covering the latter, and some of my favorite memories are tied to those early January trips to Geneva for the Salon International de la Haute Horlogerie (SIHH). Back when I was at Vogue, it was an annual tradition, and the opportunity to learn about movements, trends, artistry, and craftsmanship. It was also a time to catch up with leaders who shared that same passion for curiosity and excellence. Being at the newly opened @breitling store @miamidesigndistrict #MiamiArtWeek brought some of those memories. It was great to see how the spirit of innovation is alive with the unveiling of the new women’s Chronomat 28 collection. The use of lab-grown diamonds is a powerful statement about where the industry is headed and a reminder that beauty and responsibility can go hand in hand. A big shoutout to guest of honor @karolinakurkova. Thank you @denisapalsha for hosting with warmth and energy, and to @halimboulos and the Breitling team for bringing this vision to life. My Look: @toryburch #thisishowwedoit

En el universo del arte y el diseño, las colaboraciones son diálogos que redefinen el lenguaje visual y cultural. Ya sea la conexión entre diseñadores y tecnología o fotógrafos y moda, estas sinergias nos invitan a ver el mundo desde nuevos puntos de vista. #MiamiArtWeek fue un homenaje al poder transformador de la creatividad colectiva. Como dice la coleccionista y mecenas del arte, Monica Kalpakian, “El arte es mucho más que colores en un lienzo. Se trata de expresar emociones, contar historias y construir conexiones”. 1. #MaisonBAZAAR @bazaarbr presentó una curaduría de marcas brasileñas realizada por @mgvicentini @patriciacarta y la exposición “Janela do Tempo” del fotógrafo @eduardorezende. 2. La serie “Wunderkammer” de @titinapenzini explora texturas y emociones a través del arte en óleo, interpretando su gabinete de curiosidades. Una de ellas inspirada en las joyas @dezsobysb 3. “Hana-arashi: A Symphony of Signs, Colors, and Emotions”, una colaboración entre @paola_lenti_miami y @nendo_official organizada @mariajpuente @puentegroup donde me encontré con el diseñador de interiores @hernanarriaga. 4. Tour privado de la instalación de arte curada @artvising_monicakalpakian @themooremiami. 5. Presentación de la colección @sinesiakarolusa @sinesiakarolusa @cncpts @miamidesigndistrict, con la presencia de Terek Hassan, el fundador y CEO de esta tienda concepto que, con locaciones en Boston, NYC, Dubai y ahora Miami, celebra la intersección entre la imaginación y el poder de comunidad. #thisishowwedoit

#MiamiArtWeek tiene la magia de explorar la relación entre el diseño y el arte, dos disciplinas que comparten el poder de conectar, reflexionar y transformar. Disfrutar esta unión con mi sobrina @freund.carolina fue una experiencia inolvidable ❤️💃🏻 Silvia Venturini Fendi, directora artística @fendi inauguró el rediseño de su boutique @miamidesigndistrict con una colaboración artística @lewiskemmenoe; @gucci presentó una instalación de globos de nieve y una serie de murales diseñados por el artista @corydon_c ; @cartier celebró los 100 años de su colección #Trinity con una espectacular exhibición. Y, por último, Camille Micelli, directora artística @emiliopucci transformó el Miami Beach Botanical Garden en un “Fun Fair” con sus estampados geométricos siendo los grandes protagonistas. Emilio Pucci, su fundador, hizo de ellos un arte y en el libro de la marca editado por Taschen, su hija @laudomia.pucci dice que “a través de ellos expresaba felicidad”. La misma que he sentido toda esta semana con la mejor compañía del mundo mundial 🥰 My Look: @prada @ysl @alc_ltd @me_andem @fendi @maisonvalentino #thisishowwedoit

La moda es un puente que conecta identidades, sueños y tradiciones, creando un espacio donde se respira creatividad y propósito. Hace unas semanas, fui parte de dos experiencias en Miami que, aunque diferentes en su esencia, compartieron un espíritu común: destacar el talento y la pasión de quienes construyen su legado en esta industria. El primero fue el desfile @juanamartinoficial con motivo de sus 25 años de trayectoria. Una mujer que, desde sus raíces, ha construido un camino sólido y lleno de autenticidad en la moda. Su colección fue un homenaje a su visión y a la importancia de mantenerse fiel a uno mismo. El segundo fue el cóctel de clausura de @latinamericanfashionsummit @dupontbuilding cuyo tema “Orígenes” conectó con el mensaje de Juana. Esa noche, también celebramos a los ganadores de la competencia Pitch to LAFS, líderes que están trazando su propio camino: @baobab @studioconchita @curatoriadesign y la entrega del Premio Visionary of the Year @aguabyaguabendita. Me encantó compartir con tantas personas, aquí menciono algunas que están en las fotos conmigo: @barrazamariajose @claudiafashions @irmastyle @lachechi @melisibiris @moni052101 @catalinamaya @tutibarrerastyle @samanthatams @anibergero @eyanallen @jeffcarvalho @fromsarawithlov3 @sofyagostini @ntessier1 @julienecoral @mario_braghieri @roxfrontini Lo más inspirador fue ver a los estudiantes @istitutomarangoni_miami participar como voluntarios en ambos eventos, demostrando que el futuro de la moda está lleno de entrega, consistencia y compromiso. Su energía me recordó la importancia de apoyar a quienes ya están dejando su huella y a quienes están empezando. Mi Look: @daniellabatlle Fotos: @sans_studios_miami_ @valeriefrangie #thisishowwedoit

One of the greatest honors has been serving as a judge for The Pitch to LAFS since its inception. Each year, this initiative by @latinamericanfashionsummit brings together a global community of industry leaders and extraordinary talent. At the core of it all is mentorship. It is the bridge that connects where we are to where we dream of going. Sometimes, all it takes is one conversation, one piece of advice, or one moment of encouragement to transform a life. And that transformation creates a ripple effect, inspiring others to rise and shine. That is why I am grateful for the opportunity to sit alongside accomplished judges and see the creativity and passion of the participants firsthand. A special shoutout to @istitutomarangoni_miami, the proud academic partner of this platform. Our brilliant professors, @anibergero @eyanallen @roxfrontini, who dedicated three months of intense mentorship to guide the finalists: @baobab @lauraaparicio_official @domaleatherar @romerohechoamano @marascalisejewelry @studioconchita @carolinaronderosofficial @mazmanuelaalvarez @curatoriadesign. They offered valuable feedback to refine and elevate their ideas. Congrats to the winners who received a beautiful trophy @adriangomezartist: Latin Designer of the Year: BOBAB; Accessories Designer of the Year: Studio Conchita; Social Impact Project of the Year: Curatoria Design. Keep creating, keep dreaming, and keep going! My Look: Jacket @akrisofficial #thisishowwedoit

El networking es mucho más que intercambiar números o conectar en redes sociales; es el arte de construir relaciones auténticas y duraderas. En un mundo donde la colaboración impulsa el éxito, rodearte de personas con visiones parecidas, pero perspectivas únicas, puede marcar una diferencia enorme. Es en estas interacciones donde surgen ideas, oportunidades y el apoyo necesario para superar desafíos. Esto es lo que siempre le comparto a los líderes y emprendedores con los que trabajo diariamente. Cuando hablamos de eventos como el @latinamericanfashionsummit (LAFS), el networking se convierte en el corazón de la experiencia. Es lo primero que me apasionó de esta iniciativa cuando en 2018 @estefanialacayo @samanthatams me invitaron a participar y donde hoy soy miembro de su junta, speaker y juez de Pitch to LAFS. Este año, un ejemplo fue el encuentro realizado en la tienda de @balenciaga en el @miamidesigndistrict invitados por Vira Capeci, CEO de Balenciaga Americas. Al final del día, el networking no solo se trata de qué contactos haces, sino de cómo construyes relaciones basadas en la confianza y el intercambio mutuo de valor. Es un reflejo de mi carrea profesional donde siempre he contado con el apoyo de muchísimas personas que han confiado y creído en mi potencial. Es un recordatorio de que juntos llegamos siempre más lejos. Mi Look: Chaqueta @farideramos_official Vídeo: @sans_studios_miami_ #thisishowwedoit

La autenticidad en el liderazgo de @mariana_hinestrozam @catalvarez1 ha sido un valor clave en la construcción de @aguabyaguabendita y ha moldeado una filosofía de vida que inspira a otros. La autenticidad en su visión va más allá de la moda; se convierte en una declaración de principios, en una invitación a valorar el origen, a respetar los recursos y a asumir la responsabilidad de cada elección en el proceso de creación. Este compromiso con lo auténtico y lo sostenible transforma la moda en un vehículo de conexión emocional y cultural. Cada pieza no es solo una prenda, sino un recordatorio de las raíces culturales, de las manos artesanas que tejen con dedicación, de la naturaleza que provee los materiales, y de la herencia que se desea transmitir. La marca se erige como un faro de identidad y respeto, abrazando el desafío de mantenerse fiel a sus valores en un mundo que cambia rápidamente. Como parte de su participación en LAFS @latinamericanfashionsummit, donde recibieron el premio “Visionary of the Year”, Mari y Cata celebraron un cóctel en la tienda @kirnazabete de @bethbuccini en @miamidesigndistrict. Liderar con autenticidad significa abrazar la simplicidad y la calidad sobre la cantidad. Y ellas lo han hecho durante los casi 20 años de trayectoria. En cada colección, transmiten el mensaje de “crear menos y crear mejor”. Este enfoque hacia la moda no solo realza el valor de lo hecho a mano, sino que también celebra el trabajo de las artesanas colombianas, quienes, con cada puntada, perpetúan y reviven técnicas y tradiciones. La autenticidad, entonces, no es solo un valor, sino un motor de transformación. Y una marca puede ser mucho más que un negocio: puede ser un legado cultural, un puente entre generaciones, y una promesa de un futuro más responsable y consciente. Mi Look: @aguabyaguabendita Foto: @sans_studios_miami_ #thisishowwedoit

Siempre he creído en la importancia de apoyar a emprendedores y líderes que, a través de su trabajo, dejan una huella en el mundo. Es algo que ha definido mi carrera y continúa siendo parte integral de mi trabajo. Es por eso que fue un placer asistir al almuerzo organizado por el diseñador @andresotaloraofficial @miamidesigndistrict durante LAFS @latinamericanfashionsummit Andrés es un ejemplo de perseverancia y liderazgo durante su trayectoria de más de 30 años. Al escuchar su historia, recordé que el camino hacia el éxito es largo y requiere paciencia, constancia y una visión clara. En un mundo que muchas veces busca resultados inmediatos, la historia de Andrés, nos recuerda de que las cosas requieren tiempo. Tener paciencia no significa cruzarse de brazos y esperar, sino trabajar con dedicación en los detalles, aprender de cada obstáculo y valorar cada pequeña victoria. La paciencia es una habilidad para quienes lideran, ya que permite construir desde la base, crear relaciones sólidas y sostener una visión a largo plazo, incluso cuando los resultados no se ven de inmediato. Más allá del éxito, lo que también me inspira de Andrés y, muchos como él en esta industria, es cómo ha construido un equipo que él considera su mayor orgullo. Trabaja junto a 50 mujeres cabeza de familia en su atelier en Cali y cada persona que forma parte de su equipo contribuye a que cada creación no solo sea un reflejo de su visión, sino también de la dedicación y el esfuerzo de toda una comunidad. Y eso, es algo a celebrar todos los días. Mi Look: @andresotaloraofficial Foto: @sans_studios_miami_ #thisishowwedoit