ju_schnee

Yoga & art – the perfect combination: Gewinne eine wunderschöne Vase von Ju Schnee und einen 5 Class Pass für THE WYLD THING 👩‍🎨🌼🧘‍♀️ So einfach geht’s: 🌟 Folge @thewyldthing und @ju_schnee 🤍 Like dieses Reel und speichere es 💕 Hinterlasse ein Kommentar, in dem du deinen liebsten Kunst & Yoga Buddy taggst. Das Gewinnspiel läuft bis 24.12.2024 um 23.00 Uhr. Der/die Gewinner:in wird per Zufallsprinzip gelost und per DM verständigt. Der Rechtsweg ist ausgeschlossen. Eine Barablöse ist nicht möglich. Das Gewinnspiel steht in keinem Zusammenhang mit Facebook und Instagram. #gewinnspiel

Ju Schnee - Silent Waters Öl auf Leinwand + AR, 250x200 cm, 2024 #juschnee #silentwaters #landscapes #innerlandscapes #oiloncanvas #augmentedreality #ar #artinvienna #viennagallery

💙💙💙💙💙💙 @motelamiio 📷 @stephie.braun

Burgundy hidden favorite 🤎 2 Tage habt ihr noch Zeit, damit die Babies bei euch ankommen. Falls ihr also noch ein Geschenk sucht, schaut bei @motelamiio vorbei 🤝 1. Foto: @stephie.braun 2.3.: @motelamiio

“In the Void” represents a profound sense of emptiness — a space where all boundaries dissolve and nothing tangible remains to hold onto. It feels like being trapped in an infinite, undefined world, whether physically, emotionally, or existentially. This emptiness embodies isolation, the confrontation with oneself, and the moment where you face the unknown directly. It’s a place where time feels strangely distorted, leaving you alone with your thoughts, emotions, and vulnerabilities. This void can be both terrifying and liberating, depending on whether you perceive it as a loss or as infinite potential. In connection with my painting, I see this void as the essence of being lost and alone in an endless space. It’s not just about solitude but also about the overwhelming vastness of the unknown. To me, this emptiness symbolizes the internal struggles we go through when we feel disconnected or adrift. It’s a moment of reckoning with ourselves and with the uncertainty that surrounds us. The initial inspiration for this painting was the song „Who did you touch“ by @montellfish photographed by @olimpia_rende

AD Got a little studio visit from @keeneurope 👀 #hypowser #keeneurope

„Glassfall“ currently on display at @zehetmayr.viennagallery Glassfall is a deeply personal work that explores the emotional experience of letting go—a delicate interplay between fear and trust. The falling droplets, reminiscent of glass, are sharp, fragile, and precarious. As they descend through the surreal landscape, they symbolize doubt and uncertainty, reflecting the emotional tension that accompanies the act of release. This sense of not knowing what lies ahead was a recurring theme during the creation of the piece. In contrast, the stone-like form in the painting conveys stability and resilience, acting as a symbol of security. Yet, in the animated version, this seemingly solid element undergoes a transformation, softening and bending like a cushion to gently cradle the falling droplets. This unexpected shift carries a profound message: sometimes, it is the soft, unanticipated aspects of life that provide support when we need it most. The tension between hardness and softness mirrors the process of letting go. Initially, it can feel daunting, almost impossible, but over time, it becomes lighter, more fluid. With Glassfall, I aim to invite viewers to reflect on this balance—between what holds us back and what catches us when we have the courage to release control.

Der Suit verdient ein eigenes posting ❤️ danke @closedofficial 🔥 AD / gifting

Fallen Lassen @zehetmayr.viennagallery 5.12.24 - 4.1.25 In meiner Ausstellung „Fallen Lassen“ zeige ich neun neue Malereien, die sich mit dem Thema des Fallens und all seinen Nuancen befassen: das Fallenlassen, Stürzen, sich Gehenlassen, Vertrauen, das Schweben in Höhen, das Abstürzen in Tiefen – und vor allem mit der Möglichkeit, wieder aufzustehen. Diese Werke sind eine Weiterentwicklung meiner bisherigen Arbeit und stehen unter dem Begriff „Inner Landscapes“. Sie wirken wie Landschaften, doch sie zeigen keine äußeren Orte, sondern innere Welten. Es sind Karten menschlicher Gefühle, Intuitionen und psychischer Zustände – ein Spiegel des Ungewissen und Unbewussten, mit dem ich mich intensiv auseinandersetze. Auch das Schweben spielt eine wichtige Rolle – dieses Verharren in einem scheinbar perfekten Zustand – ein Balanceakt zwischen Aufstieg und Fall. Schwebend fühlt sich alles leicht und unantastbar an, doch oft ist es ein vergänglicher Zustand, der die Unbeständigkeit unserer Psyche und die Verletzlichkeit unseres Daseins verdeutlicht. In dieser Serie spiele ich bewusst mit unterschiedlichen Materialitäten: Glas, Metall, Wasser und Stoff finden ihren Platz in den abstrakten, organischen Formen und symbolisieren die vielfältigen Facetten des Fallens und Schwebens. Diese Materialien stehen für Fragilität, Stärke, Wandelbarkeit – und manchmal auch für den harten Aufprall in der Realität. Mit den „Inner Landscapes“ verarbeite ich nicht nur persönliche Erfahrungen, sondern auch die Veränderungen, die in unserer Welt spürbar sind und unsere Psyche beeinflussen. Mich fasziniert, wie wir mit dem Sturz umgehen – ob wir daraus lernen, uns anpassen oder einfach wieder aufstehen. Diese Dynamik spiegelt sich in meinen Formen, in den Licht- und Schattenkontrasten und der Bewegung, die meine Werke durchziehen. „Fallen Lassen“ ist für mich eine Einladung, das Ungewisse zu umarmen, die eigenen inneren Landschaften zu erkunden und darin Schönheit und Stärke zu finden – in Momenten des Fallens, im Schweben und in der Kraft des Wiederaufstehens.

So schön zu sehen, dass wir nach drei Jahren immer noch neue Ideen verwirklichen @motelamiio . Und umso schöner zu sehen, dass ihr immer noch Freude daran habt. Danke für euren unendlichen Support und über alle, die mir Screenshots von euren Bestellungen und Nachrichten geschickt haben. Momentan ist recht viel los und ich brauche manchmal länger um zu antworten, aber ich sehe alles und bin so so so dankbar 💙 Photos: @stephie.braun Set: @ninamarlena @lillianceben Always emotional support: @henrik.happel @whosyoureddie

MOTEL A MIIO x JU SCHNEE  Exklusiv für Collector und Lover.    Viparita L Platin Vase gibt es in einer streng limitierten Auflage von 50 Stück. Jede ist von Ju Schnee handsigniert und nummeriert. Better be fast!

MOTEL A MIIO x JU SCHNEE limited edition   Wir erweitern unsere exklusive Kollektion gemeinsam mit der Künstlerin @ju_schnee   - jetzt live -